martes, 25 de marzo de 2014

Mayones MusikMesse Frankfurt 2014

Como suele pasar con Mayones, es imposible no acercarse a admirar la perfección que desprende el acabado de estas guitarras. Procedentes de Polonia, y conocidas por todos por lo exquisito de sus formas y combinación de colores, las Mayones se han ido asentando poco a poco como uno de los estándares de la élite de los guitarristas de Metal moderno. 

Increíbles maderas en las tapas de estas Mayones

Flying V a calidad de Luthier
Realmente, hay algo especial en Mayones, y es que ha conseguido saltar a la fama ofreciendo un estilo de construcción propio de un Luthier a un público como es el del Metal, que hasta la fecha se inclinaba más por las grandes empresas como Schecter o Jackson. Quizás el secreto de su éxito es que Mayones nunca han tenido miedo a experimentar con el mundo de las 7 y las 8 cuerdas, y quizás también lo sea que tengan un especial cuidado en los sonidos gruesos y contundentes: Katatonia o Pain Of Salvation son los portadores del estandarte de esta marca.



Señor dependiente
¡Me quedo con las dos!


Los diseños de puente fijo y doble cutaway con mástil encolado o Neck.through predominaron claramente, ya que son en parte rasgos identificativos de Mayones. Los mástiles, rápidos, pero sin llegar a la delgadez extrema de las Ibanez o otras guitarras de Shred: todo está calculado para preservar cuerpo y densidad en el sonido de las Mayones. Los acabados, generalmente de colores transparentes para poder apreciar la veta de las maderas cuidadosamente seleccionadas. También es destacable la costumbre de no utilizar inlay ni dots, así como el gusto por algún modelo semisólido, pero de diseño muy estilizado.

Pero hay quienes sufren igual o más que los guitarristas en el stand de Mayones, y esos son los bajistas. Realmente se nota que en los bajos eléctricos es donde muchas veces los luthieres disfrutan y se dejan llevar. Fijáos en qué maderas tan especiales, que acabados tan cuidados y lo esbelto de la figura de estos bajos eléctricos.
Una madera con un dibujo precioso
El sueño de cualquier bajista
En definitiva, que no me sorprendió encontrarme a Ola Englund in fraganti inspeccionando de cerca alguna de estas maravillas, porque si hay alguien que entiende de sonidos de metal moderno ése es Ola. Y seguro que alguna Mayones ha pasado alguna vez por sus manos y no le ha dejado indiferente.

El público metal es cada vez más exigente con la madera, estilo de construcción, pastillas, e incluso tamaño de traste. Por ello, aparición de empresas como Mayones es un paso natural, en respuesta a la creciente preocupación de los guitarristas por la calidad de lo que adquieren, acrecentada por la inmensa cantidad de información que se puede llegar a recopilar por internet. ¡La pregunta es si todo el mundo preocupado por la calidad de lo que compra, después puede permitírsela! Hablar de Mayones es hablar de pagar varios miles de euros por un instrumento. Aún asi, y por lo que he podido comprobar, lo valen.

¡Probad alguna si podéis!

Micky Vega  






MarkBass y DvMark MusikMesse franfurt 2014

El fabricante de amplificadores de bajo (y desde hace unos años, también de guitarra) Marco de Virgiliis montó un magnífico stand en que la música en directo no se detuvo ni un instante y que derrochaba simpatía y complicidad. Incluso invitaban a aperitivos italianos, queso gigante incluido.
Como marca para bajistas, tienen potentes endorsers (Richard Bona sin ir más lejos es uno de ellos), pero también nombres de importancia en el panorama de la guitarra actual pasaron por el escenario. Por ejemplo, Andy James estuvo presentando su Tube Multiamp: un emulador digital de amplificadores de guitarra  basado en el ya existente Multiamp, pero esta vez con una potencia a válvulas(un posible acierto de la gente de DvMark, la verdad). También hizo acto de presencia Frank Gambale, que ya es usuario de Dv Mark desde prácticamente los inicios de la marca. Y por supuesto no pudo faltar Paulo Morete, endorser de Dv Mark y mi compañero en el grupo InMune.


   
El multiamp a transistor (blanco) y el valvular (negro)
El poderoso Triple Six III

La mayor parte de la atención se la llevaron estos emuladores, ya que a diferencia de los PODs, los Eleven Rack o Kemper/Axe, el Multiamp lleva etapa de potencia (ya sea de transistor o válvula) y por lo tanto, lo conectaríamos directamente a nuestra pantalla. Es por lo tanto un producto para aquellos acosumbrados a la sensación de tener un amplificador detrás, aunque también podemos conectarlo a línea o grabar si lo deseamos.




Otro de los puntos fuertes fue el Dv Mark Triple Six, un amplificador multicanal a válvulas con infinidad de prestaciones profesionales, control casi absoluto del sonido y de los bucles de efecto, boost para solos e 
implementacion MIDI, y según DV Mark apenas supera los 12 Kg. Yo os puedo asegurar además que su tamaño es mucho menor a los cabezales de estas características. ¡Habrá que investigar ésto de cerca!




La torre de amplis Markbass
Y como no podía ser de otra manera, los atractivos equipos para bajistas, con sus inconfundibles colores negro y amarillo, dieron carácter e identidad a todo el stand. Por supuesto, novedades en el campo de los cabezales para bajistas, cada vez más reducidos, y la versión para bajistas del Multiamp, que seguro es también una gran opción para aquellos bajistas que quieran tener varios sonidos en su arsenal, o hacerse la vida más sencilla a la hora de coordinar efectos o maquinaria, debido a su capacidad MIDI. 


Mi sensación fue la de que tanto MarkBass como Dv Mark trabajan para ofrecer una personalidad fuerte y definida, muy propio del carácter italiano. Lo cierto es que además de preocuparse por la imagen que proyectan, también han dado en el clavo con algunas necesidades actuales, especialmente en el tema de amplis pequeños y manejables pero que no pierdan prestaciones potentes como el MIDI, el bucle de efectos o el número de canales. E incluso sorprende qué pocos racks emuladores de ampli en el mercado incluyen etapa de potencia, diría que no recuerdo ninguno. El caso es que ellos lo han hecho, y lo han hecho bien. Veremos qué tal lo acoge el público guitarrista.




Micky Vega

domingo, 23 de marzo de 2014

Frankfurt MusikMesse 2014: Blackstar Amplification

¡Pues ya he vuelto de Alemania, y no podría tener más ganas de comenzar a explicaros lo que hay allí!

Sin embargo, intentaré explicaros las novedades de la forma más ligera posible y que no haya mucha más letra que foto... ¡Empezamos nada más y nada menos que con Blackstar Amplification!

Detalle del acabado de los Artisan


Blackstar Series One 100w
Blackstar tenía expuesta casi toda la gama de productos, dándole un especial protagonismo a los Series One (Amplis valvulares multicanal con MIDI) y a los Artisan (Cabezales artesanos, hechos punto a punto de muy alta gama).
La gama series One al completo

El concepto de los Series One es ofrecer un amplificador totalmente a prueba de giras, con múltiples sonidos para abarcar todos los terrenos y con implementación MIDI completa, para una mayor integración con otros equipos. Los Artisan son en cambio, la delicia de los amantes de lo vintage: soldaduras punto a punto, un sólo canal en muchos de los modelos y un tono valvular puro.





Blackstar Billy Gibbons 
Es importante destacar que uno de los lanzamientos interesantes de la gama Artisan para este año es el modelo signature de Billy Gibbons (ZZ Top), de 15 watts y con un atractivo diseño externo con calaveras y pistones.


Tampoco pasaron desapercibidos los ya conocidos modelos de la gama HT Metal, cabezales y combos a válvulas de diferentes potencias orientados al sonido metal. Basados en los modelos HT originales, estos amplificadores han conseguido un gran éxito entre el público.



Todos los usuarios de la gama HT coinciden en que su punto fuerte es ser capaz de conseguir sonidos de metal actual a volúmenes domésticos, y con un peso y tamaño imbatibles.



Por último, y más importante, Blackstar ha dado el salto este año presentando los ID Series y los ID Core. Tanto los ID Series (combos y cabezales de entre 15 y 100 w) como los ID Core (combos más compactos y de menor wataje), son amplificadores con memoria, capaces de guardar nuestros sonidos personalizados, que creamos seleccionando entre un total de 6 canales que podemos combinar libremente con 6 tipos de válvula de potencia y un buen puñado de efectos digitales. Todo ello editable desde el  ordenador mediante el software Insider, que también ofrece herramientas para practicar en casa.  

En definitiva, uno de los stands más completos. No es de extrañar, viniendo una de las marcas que, en un abrir y cerrar de ojos, se posicionó entre las primeras marcas en un plazo de tiempo cortísimo. Conozco bien los Blackstar porque los uso en directo siempre, y en todos ellos veo la misma filosofía: dar lo máximo posible por el precio. Hasta aquí, Blackstar, pero aún hay más...¡mucho más!

Micky Vega












domingo, 9 de marzo de 2014

TheRoomBcn Kemper Test1


Ya hace tiempo que la tecnología de modelado digital ha conseguido acercarse tanto al resultado de grabar un ampli con el método tradicional, que ya es muy difícil distinguir un sonido de otro. Otro tema sería el sonido "tridimensional" y la sensación real a la hora de tocar en directo...para mi gusto, aún queda camino por hacer en ese área. Pero está claro que en temas de grabación, mediante el modelado digital obtenemos el 90% del sonido que buscamos con el 0'1% del esfuerzo que antes suponía el grabarlo. Una relación bastante razonable, ¿no creéis?

Desde los estudios The Room de Barcelona han querido hacer una demo del Kemper Profiling Amp, uno de los productos estrella en el campo del modelado, junto al archiconocido Axe FX y la gama HD de los PODs que, aún jugando en una liga muy inferior, también dan muy buenos resultados, en la línea del Multiamp de DV Mark o el Eleven Rack de Avid.

En la demo que nos ofrecen, no puede resultar más evidente cómo el sonido real de un Bogner microfoneado y el profile creado en The Room mediante el Kemper  de ese mismo sonido son del todo imposibles de diferenciar.
Gorka Dresbaj ha sido el encargado de realizar y supervisar toda la demo, mientras que el músico encargado de tocar en ella ha sido el brillante guitarrista Mike Zagora.

¡Ya me diréis que os parece el asunto...aterrador!

Micky Vega